Басисты, пожалуй, меньше всего заметны в традиционном составе группы из четырёх человек.

Певцы и гитаристы всегда привлекают основное внимание, а барабанщики либо являются объектом шуток, либо объектом ужасного восхищения. А что насчет басистов? Мы, басисты, просто делаем свою работу, стоически пытаемся сосредоточиться на игре, пока все вокруг теряют сознание.

И нас это абсолютно не напрягает. Почему? Потому что жизнь басиста наполнена настоящими чудесами! В подтверждение вышесказанного, вот лишь некоторые из лучших вещей из жизни басиста.

1. Грув

В жизни басиста нет ничего более приятного, чем уйти в себя и создавать грув или “кач”, если хотите. Ибо, когда дело доходит до этого, мы настоящие проповедники в храме Грува.

Грув - это неуловимый зверь. Он окружает нас и проникает в нас; он связывает все группы вместе.. Вы должны чувствовать его своим нутром и передавать его через свой инструмент.

Речь идет не о лирике, не о мелодии или простом соло. Речь идет об этой неуловимой вещи в самой глубине песни, которая заставляет людей двигаться. Речь идет о Груве, братья и сестры.

2. Быть на расслабоне

Люди ждут чего-то от вокалиста в группе - обратной связи с публикой, шуточек и т.п.. Гитаристы тоже страдают от этого ожидания, за исключением того, что они должны еще быть сексуальными и крутыми, одновременно играя соло-партию и танцуя над дюжиной педалей. А что же басисты? А мы сами себе хозяева.

Конечно, вы можете быть фронтменом, если хотите (привет, Фил Линотт), со-фронтменом (Macca), или даже «третьим фронтменом» (а-ля Пол Саймонон из Clash). Но в то же время вы можете так же легко стать неприметно в сторонке и просто играть свою партию. Вся слава группы и никакого напряга!

3. Ничто не сделает песню такой крутой, как партия баса

Попросите кого-нибудь назвать свою любимую песню. Послушайте эту песню. Прислушайтесь. Заметили что-нибудь? Конечно же это безумно крутая партия баса! И это всегда так. Знаете почему? Не из каждой партии баса получается отличная песня, но в каждой великой песне есть бас-гитара. Это факт.

Популярная музыка, величайшее изобретение 20-го века, просто не может существовать без электрического баса. У нее не было бы ни сердца, ни грува, ни мощи. Через тысячу лет, когда поп-историки выкопают песни-мамонты нашей давно потерянной эпохи, они сойдутся во мнении: ничто не “наваливает” в песне так как бас-гитара.

4. Бас-гитары

Как и наши шестиструнные братья, басисты имеют множество форм и стилей, которые можно выбрать, становясь на дорожку бас-джедая. Однако уникальным для баса является уровень мастерства, который используется при создании наших инструментов.

Они больше, тяжелее, изобилуют струнами, которые можно использовать для абсолютно разных целей. Начиная от чистого звучания Fender Precision, до топорно-грубого Gibson Thunderbird или красиво-жестокого в Rickenbacker 4001. Мы превращаемся в настоящих маньяков когда попадаем в магазин с бас гитарами. И самое главное, что это очень нам нравится.

5. Мы, очевидно, самые крутые

Для того, чтобы быть басистом, нужно быть довольно уверенным, так ведь? Тайны низкочастотных вибраций не откроются тем, кому не хватает чувства собственного достоинства. Мир театральности или роскошных соло - это не наше.

Быть басистом - это спокойно, хладнокровно выполнять свою работу, иногда без похвалы, и быть уверенным в том, что без вас нет ни ролла в роке, ни ритма в блюзе. Чтобы играть на басу, нужно верить, что вы и только вы можете навалить фанка (когда это нужно).Это тяжелое бремя, и доступно только самым крутым из крутых.

6. Это победа

Никто не замечает среднего басиста. Едва ли кто-нибудь замечает плохого басиста, если только он просто не уходит со сцены, чтобы привлечь к себе внимание.

Это означает, что люди с одной извилиной в мозгу могут при правильных обстоятельствах сделать долгую и плодотворную карьеру, играя одноликие басовые линии перед ликующей толпой. Удачи им. Но есть другой нюанс. Если вы такой редкий зверь, как басист-виртуоз, то вы будете гораздо более высоко востребованы, нежели почти любой другой музыкант.

В мире сессионных музыкантов басисты всегда заметны в самых хитовых записях. Пример - Джеймс Джеймерсон, Кэрол Кейс, Леланд Скларс. Вы когда-нибудь задумывались, почему? Все просто: никто не замечает, если вы среднестатистический, все замечают, если вы великий.

7. Рубилово

В жизни музыканта ощущения - это все. Риф, от которого шевелятся волосы, шквал аплодисментов, пивная вечеринка после шоу - это все то, что делает нашу работу интересной. И для басистов нет лучшего чувства, кроме как подключиться, принять стойку и нанести первый удар коснувшись струны.

Не имеет значения, находитесь ли вы в комнате для репетиций или на саундчеке. Самое главное - то непередаваемое чувство, которое возникает когда от звука дрожат стены и все живые существа в радиусе поражения ощущают низкочастотные вибрации. Вы являетесь хозяином низких частот, и все должны преклоняться перед вашим всепобеждающим басовым мастерством.

8. Вы - клей, который связывает группы

Что такое барабанщик без басиста? Головная боль, вот что. Гитаристы звучат тускло и слишком быстро без нас. Певцы утрачивают грув без баса, делающего свое дело позади них, а клавишники и подавно могут просто закрыться у себя в комнате и играть там.

Бас - это тот канат, который связывает все воедино, это створки ракушки, хранящей в себе жемчуг. Уберите бас и не станет ни рок-н-ролла, ни фанка, ни джаза. Без нас группы - это просто сборища музыкантов, которые задаются вопросом, почему они так плохо звучат. Благодаря нам покоряются все рок-вершины.

9. История

Когда-то давно думали, что басисты будут иметь дело сразу с двумя басами. В результате большинство басистов имели верхнюю часть тела как у восточно-европейских олимпийцев и соответствующий темперамент. Лео Фендер изменил это и то, что следовало далее было творческими расцветом, который продолжается и по сей день.

Современная музыкальная история усеяна бас-виртуозами, которые произвели революцию в отношении того, что может сделать бас. И по сей день технология шагает вперед, к новым, еще более мощным направлениям. Играть на басу - это постоянно открывать что-то новое.

10. Усилители

Существует весьма отчетливая разница между гитарными и басовыми усилителями. Гитаристы часто подключаются ко всяким хрупким и утонченным приборам, которые нуждаются в тщательном техническом обслуживании и с которыми нужно нянчиться как с новорожденными. Басисты предпочитают усилители, которые выглядят так, как будто они сделаны, чтобы пережить ядерную бомбардировку.

Нам нравится, что они громкие, большие и достаточно мощные, чтобы раскачать любую площадку. Кабинеты, покрытые индустриальными решетками, головы усилителей, напоминающие советские времена, оборудование, которому нужна команда из шести грузчиков, чтобы переместить их хотя бы на полметра. Вот это и есть прелести басового оборудования.

11. Одна нота или десять - прокатит всё

Существует масса различных подходов к игре на басу, и все они эффективно работают. Лениво играем всего лишь одну ноту в такте? Неплохо! Хотим немного послэпить? Никаких проблем!

Одна из величайших вещей при игре на басу - музыкальная свобода. Большинство не-басистов имеют смутное представление о том, что такое бас, и это дает вам преимущество делать все, что вам нравится. Поэтому не парьтесь, исследуйте свою музыкальность, а если все пойдет не так как нужно, обвиняйте барабанщика.

Обратите внимание:

Ларри Грэхем известен своими работами со "Sly and the Family Stone", а также со своей собственной группой "Graham Central Station", а также с легендарным "Принцем". А так же, он считается изобретателем слэпа.

29. Doug Wimbish (Living Colour)

Doug Wimbish - отличный бас-гитарист из Living Color, также известен по работе с Tackhead и его собственной сольной группой. Он играл в Living Color с 1992 по 1995 год и с 2000 года по настоящее время.

28. Nick Schendzielos (Cephalic Carnage, Job for a Cowboy, Havok и другие)

Schendzielos играл с различными death и thrash metal командами, такими как Job for the Cowboy и Cephalic Carnage. Народ, да вы только посмотрите что он вытворяет правой рукой...

27. Carol Kaye

Не многие музыканты могут похвастаться тем, что они приняли участие в около 10 000 разных записей. Одна из них - Кэрол Кай, и хотя ей больше 80 лет она по прежнему "в строю". Рок-н-ролл легенда.

26. James Jamerson

Джеймс Джейммерс - парень, который записал большую часть баса на хитах Motown Records в 60-х и начале 70-х. Он участвовал в записи более 30 хитов занимавших первые строки хит-парадов, но будучи сессионным музыкантом, он не был упомянут на большинстве песен.

25. Alex Webster (Cannibal Corpse)

Помимо того, что он является басистом Cannibal Corpse, Алекс Вебстер также известен тем, что работает с Blotted Science и Conquering Dystopia. Вот как должен звучать басист дэт-метала.

24. Robert Trujillo (Suicidal Tendencies, Infectious Grooves, Ozzy Osbourne, Metallica)

Трухильо отвечал за ритм-секцию у Оззи Осборна, а сейчас играет в Металлике. Трухильо также известен тем, что работал с Suicidal Tendencies и играл на басу в группе Джерри Кантрелла.

23. Stanley Clarke

Один из основателей Return to Forever, Стэнли Кларк - музыкант джазового фьюжн, который также использует бас как сольный инструмент. И он делает это довольно хорошо.

20 лучших гитарных соло в поп-песнях

22. Marcus Miller

Groove, слэп, соло и написание песен... Этот парень делает это всё. Помимо своей сольной карьеры, Миллер также работал с легендами, такими как Майлз Дэвис и Херби Хэнкок, и был участником бас-супергруппы SMV со Стэнли Кларком Виктором Вутеном и Маркусом Миллером.

21. Tony Levin (King Crimson, Peter Gabriel, Liquid Tension Experiment и другие)

Левин работал с разными музыкантами и группами, испробовав себя в разных жанрах: от джаза, поп-музыки, прог-рока и до металла. К тому же он круто играет на стике Чепмена!

20. Bootsy Collins (Parliament-Funkadelic, James Brown)

Фанк, фанк и ещё раз фанк. После этого Коллинз играл с легендарным Джеймсом Брауном.

19. Jack Bruce (Cream)

Он играл основную базовую линию в композиции, если вы понимаете что я имею в виду. Они были прочной основой песни, но её было так интересно слушать.

18. Colin Greenwood (Radiohead)

Колин достаточно тихий, его часто не заметно на фоне Radiohead, но он действительно потрясающий басист!

17. Paul McCartney (The Beatles)

Сэр Джеймс Пол Маккартни, будучи одним из The Beatles является потрясающим басист, с прекрасным вкусом, таким каким и должен быть у настоящего рок-н-рольщика.

16. Ryan Martinie (Mudvayne)

Его басовая игра - это то, по чему я больше всего скучаю из Мудвайна.
Мартини, безусловно, тот кто делал звук Mudwayne настолько ярким и насыщенным.

15. John Myung (Dream Theater)

Что еще можно сказать о парне, который просто молчит и играет на басу в Dream Theater? Настоящий мастер своего инструмента.

14. Tim Commerford (Rage Against the Machine)

Tim Commerford является парнем отвечающим за groove в RATM и Prophets of Rage. С ним всё всегда звучит громче!

13. Chris Squire (Yes)

Он является участником прогрессив-рок-группы Yes с момента её основания и присутствует во всех альбомах группы с 1968 по 2014 год. Его динамичная и отличная игра дала группе уникальный звук. Он скончался в возрасте 67 лет в 2015 году.

25 самых восхитительных гитарных соло 90-х

12. Billy Sheehan (Mr. Big, Talas, David Lee Roth и другие)

Что вы можете сказать о парне, который играл со Стивом Ваем, Полом Гилбертом, Дэвидом Ли Ротом, Майком Портным и другими известными именами в рок-н-ролле? Как сказал один из поклонников: "парень более техничен на своем басе, чем большинство соло-гитаристов."

11. Victor Wooten

Вутэн просто зверь. Помимо своей сольной карьеры, он играл с Béla Fleck и Flecktones, а также с Стэнли Кларком и Маркусом Миллером в SMV. В настоящее время он является участником группы Майлонга Анджело Батио Nitro.

10. Justin Chancellor (Tool)

Tool - это в основном ритм-секция, и мне это нравится!

9. John Entwistle (The Who)

Джон Энтвистл, которого многие считают Джими Хендриксом на бас-гитаре, был единственным членом The Who, у которого была формальная музыкальная подготовка. И это можно хорошо услышать в его игре.

8. Jaco Pastorius

К сожалению, многие музыкальные легенды ушли слишком рано, так же произошло и с Жако Пасториусом. В 1970 году он удалил лады с «Fender Precision»-62-го года и по мнению некоторых он был первым, кто это сделал, став родоначальником и изобретателем безладовой электрической бас-гитары.

7. Steve Harris (Iron Maiden)

Стив Харрис, помимо того, что он метал-бас-гитарист, он является движущей силой и главным автором песен в легендарном Iron Maiden. С 1975 года он меняет музыкальный мир.

6. Cliff Burton (Metallica)

Клифф - это то, что сделало первые три альбома Металлики невероятно уникальными. Даже по сей день его прежние соратники в Металлике уважают его и чтят его наследие. Одна из его самых заметных работ - песня Металлики «Орион» из альбома «Master of Puppets».

26 ужасающих "улучшений" гитары

5. Flea (Red Hot Chili Peppers)

Хотя он не является самым технически выдающимся бас-гитаристов в мире или самым универсальным или гибким басистом. Я думаю, что ни один из самых харизматичных музыкантов, он всегда будет являться неисчерпаемым источником вдохновения для начинающих бас-гитаристов.

4. John Paul Jones (Led Zeppelin)

Led Zeppelin это не только Джимми Пейдж и его риффы. Джон Пол Джонс - чрезвычайно талантливый автор песен и мультиинструменталист. Определенно, самый недооцененный музыкант в Led Zeppelin.

3. Geezer Butler (Black Sabbath)

На третей позиции парень, грохочущий своим басом за рифами и соло Тони Айомми. Игра Джизера Батлера была такой же темной, как и большая часть текстов, которые он написал для Black Sabbath. Тихий и интровертированный парень, типичная черта большинства басистов. И этот звук на альбоме «13» ... Настоящий металлический басист.

2. Geddy Lee (Rush)

Второе место - Гедди Ли из Rush. Помимо того, что он басист-монстр, он также является одним из самых влиятельных музыкантов рок-н-ролла.

1. Les Claypool (Primus)

И победитель становится Лес Клейпул из Primus. Его безумный стиль игры работает рука об руку с его сумасшедшими музыкальными идеями и не менее "странными" песнями. Это один из тех музыкантов, который объединяет фанк, метал и прог-рок в одну безумную вещь под названием Primus.

Sting

Victor Lemonte Wooten

Joey DeMaio("Manowar")

D.D. Verni ("OVERKILL")

Роджер Гловер - Deep Purple

Дэвид Эллефсон из Megadeth

Что такое бас-гитара, история создания, основные характеристики. Способы игры на басу, и как правильно его настраивать. Советы по выбору.

ЧТО ТАКОЕ БАС-ГИТАРА?

Бас-гитара(также называемая электрической бас-гитарой или просто басом) – струнно-щипковый музыкальный инструмент, предназначенный для игры в басовом диапазоне.

Бас создает ощущение заполненности в музыке и фундамента, на котором строится всё остальное. В роке и подобных стилях помогает создать "groove", или ритмический рисунок. Он как бы связывает ударные и другие инструменты в группе, т. е. ритм и мелодию. Чаще используется для аккомпанемента, чем в качестве солирующего инструмента.

В отличие от остальных разновидностей гитар бас-гитара имеет следующие конструктивные особенности, обусловленные необходимостью получить более низкий диапазон звучания:

• большие размеры;
• увеличенное расстояние от верхнего порожка до струнодержателя (мензура) – 864 мм (34") против 650 мм у классической гитары;
• более толстые струны;
• уменьшенное число струн (наиболее распространены 4-струнные бас-гитары).

КРАТКАЯ ИСТОРИЯ

В 1951 году американский изобретатель и предприниматель Лео Фендер, основатель фирмы Fender, выпустил бас-гитару Fender Precision Bass. Инструмент получил признание и быстро завоевал популярность. Идеи, заложенные в его конструкции, стали фактически стандартом для производителей бас-гитар. Позже, в 1960 году, Фендер выпустил ещё одну усовершенствованную модель бас-гитары – Fender Jazz Bass, популярность которой не уступает Precision Bass.

С 60-х годов XX века, с появлением рок-музыки, бас-гитара становится все более распространенным инструментом. Возникают новые разновидности: появляются электроакустическая бас-гитара и безладовая, увеличивается число струн, создаются гитары со встроенной активной электроникой, сдвоенными и строенными струнами и без головки грифа. Развивается также и техника игры на бас-гитаре: от гитары заимствуется тэппинг, бенд, появляются также специфические басовые техники, такие как слэп и игра флажолетами.

ВИДЫ БАС-ГИТАР

4-струнная бас-гитара – самый распространенный инструмент у басистов. Может использоваться в любом стиле, удобна при игре. Начинать обучение нужно именно с такого инструмента. В данный момент существуют множество разновидностей корпусов и цветовых решений. Приведем пример такой бас-гитары в нашем видео:

5-струнная бас-гитара имеет дополнительную низкую струну Си. По сравнению с 4-струнным такой бас имеет более широкий гриф и более узкое расстояние между струнами. Становится сложнее играть. Зато дополнительная струна дает быстрый доступ к низким нотам без смены позиции левой руки, что очень удобно. Также 5-струнную гитару ценят музыканты, играющие в «тяжелых» стилях музыки.

6-струнная бас-гитара помимо дополнительной низкой Си имеет еще и высокую шестую струну До, которая позволяет играть высокие партии и даже соло. Из недостатков стоит отметить еще более узкое расстояние между струнами, поэтому, к примеру, для игры слэпом нужно гораздо больше практики и терпения.

Безладовые басы обладают особенным звучанием, потому что из-за отсутствия ладов струну приходится прижимать прямо к поверхности накладки. Струна, касаясь грифа, издает дребезжащий звук «муа», напоминая звучание контрабаса с использованием техники пиццикато. Безладовый бас чаще используется в джазе и его разновидностях. Смотрите видеообзор на нашем канале:

Полуакустические бас-гитары похожи на акустические по виду, то есть имеют полый корпус, но при этом используют те же магнитные звукосниматели, что и цельнокорпусные инструменты. Такие бас-гитары наиболее часто используются в джазе, фолке и других спокойных музыкальных стилях, тяготеющих больше к акустическому звучанию. Самый известный «полый» бас – похожий на скрипку «битловский» инструмент – является примером того, как такие басы можно использовать и в рок-музыке.

Электроакустическая бас-гитара – это обычный акустический инструмент с пьезодатчиком, усиливающим сигнал. Чаще всего пьезодатчик установлен под бриджем и оснащен предусилителем, позволяющим управлять тембром звучания, когда инструмент подключен. Такой инструмент подойдет для легкой акустической музыки.

Семиструнная бас-гитара имеет строй B E A D G C F (Си-Си-Ля-Ре-Соль-До-Фа), то есть добавлена еще одна высокая струна Фа. Инструмент крайне тяжел в освоении.

Восьмиструнная, десяти- и двенадцатиструнная бас-гитары – каждая из струн обычной четырёх или пятиструнной бас-гитары получает пару, настраиваемую на октаву выше (аналогично двенадцатиструнной акустической гитаре), что создаёт особый акустический эффект. На двенадцатиструнной бас-гитаре струны идут даже не парами, а тройками. Добавочная пара или тройка настраивается при этом в унисон.

Фото с сайта conklinguitars.com

Бас-гитара пикколо – бас-гитара, настроенная на октаву выше. Это может быть достигнуто за счёт более короткой мензуры или более тонких струн. Существуют наборы для пикколо, которые можно установить на обычный бас. Пикколо бас настроен как электрогитара, но имеет отличный от неё тембр, вероятно, из-за звукоснимателей другого типа и увеличенной мензуры (если мензура стандартная для бас-гитары). В отличие от электрогитары бас пикколо не утрачивает квартового строя.

Стик – это бас-гитара, специально приспособленная для техники «двуручный теппинг». На ней установлены как бы два комплекта струн: самая низкая посередине и более тонкие по убыванию от середины к краям. Играют на нём, ударяя по струнам пальцем в области грифа, а не щипком, обеими руками одновременно. Это позволяет исполнять две мелодические линии одновременно, комбинируя их ритмически. По исполнению и звучанию схожа с партиями для фортепиано.

Некоторые современные производители выпускают специальные линейки продукции для детей. Мензура детской бас-гитары может быть меньше 30".

ХАРАКТЕРИСТИКИ БАС-ГИТАР. НА ЧТО ОБРАТИТЬ ВНИМАНИЕ?

Звукосниматели

Как и в случае с обычными электрическими гитарами, самым важным приспособлением в бас-гитаре является звукосниматель, который преобразует колебания струн в электрический ток, а затем в определенный частоты звук.

В конструкции пьезодатчиков нет магнитов, они воспринимают колебания струн инструмента напрямую, обычно в точке соприкосновения со струнодержателем (бриджем). Такие звукосниматели обычно применяются в сочетании с обычными электромагнитными датчиками, звучат существенно ярче и чаще всего встречаются на акустических или безладовых бас-гитарах, поскольку у них отсутствуют проблемы с шумами, помехами и акустической обратной связью. Однако без соответствующего усилителя сигнал с таких датчиков звучит крайне вяло.

Электроника

Существуют активные и пассивные схемы предусилителя (preamp) инструмента.

Пассивные системы работают без источника питания, имеют меньше ручек контроля (обычно ручка громкости, ручка тембра и ручка микса (blend), если установлены несколько звукоснимателей). Преимущества пассивных инструментов в их независимости от батарейки, которая может скончаться в середине выступления, а также в простоте контроля и в более традиционном lo-fi звучании, которое предпочитают некоторые исполнители. Эти инструменты обычно дешевле.

Активные басы требуют источника питания, которым, как правило, является батарейка. Преимущества активных систем заключаются в более мощном выходном сигнале и более продвинутом контроле эквалайзера, который может отдельно регулировать высокие, средние и низкие частоты выходного сигнала.

Методы крепления грифа к деке

Чаще всего встречается вкрученный гриф, прикрепленный к корпусу с помощью специального болта. Такой метод получил название Bolt-On. Около 25 % инструментов изготавливаются в цельнокорпусном варианте, когда гриф и дека представляют собой одно цельное приспособление. Метод называется Neck-Through (сквозной гриф).

Модели со сквозным грифом обладают более мягким звучанием и продолжительным сустейном, в то время как бас-гитары с болтовым креплением звучат более жестко. Прочность крепления грифа исключительно важна, поэтому у некоторых моделей гриф крепится на 6 болтах (вместо привычных 3 или 4), например у бас-гитар фирмы Schecter.

Мензура – рабочая область струн гитары, то есть, расстояние от верхнего до нижнего порожка. Для бас-гитар существует оптимизированный диапазон – от 30 до 36". Первая бас-гитара имела мензуру в 34", которая является самой распространенной по сегодняшний день. От данного расстояния отчасти зависит вес и звучание инструмента.

Фурнитура

Под «фурнитурой» обычно понимаются такие детали инструмента, как колки, струнодержатель (бридж) и регуляторы управления. Все они достаточно легко заменяются, поэтому, если вы можете позволить себе только недорогой инструмент, еще не все потеряно – поменять фурнитуру на более качественную достаточно легко, и для этого не требуется никаких специальных технических знаний. В нашем магазине представлен широкий выбор .

Бридж - критически важная деталь инструмента; от нее существенно зависят такие звуковые характеристики, как сустейн и общая «отзывчивость» при игре. Струны бас-гитары могут закрепляться в бридже различным образом: как «сверху», так и с пропусканием струн сквозь его корпус. Бриджи с креплением сквозь корпус характеризуются более длительным сустейном и более чистым звуком. Однако при этом процедура смены струн становится более сложной и длительной. Вторая важная функция бриджа – возможность точной регулировки положения каждой струны по высоте и длине. Таким образом, в сочетании с регулировкой натяжения анкера (т. е. прогиба грифа) бридж служит для поддержания бас-гитары в идеальном состоянии.

Колки предназначены для регулировки натяжения струн бас-гитары. Дешевые колки во время игры могут банально «ползти», за счет чего строй инструмента будет постоянно опускаться.

Количество ладов

Количество ладов у бас-гитары обычно колеблется от 20 до 24. Чем их больше, тем более высокие ноты можно сыграть на инструменте. Но все же напомним, что бас – это прежде всего аккомпанирующий инструмент, и большинство партий играются на нем не выше 12 лада.

Инструменты, сделанные из более плотной древесины, обычно звучат чище, ярче и отчетливее, чем те, что изготовлены из менее плотного дерева. Последние же, в свою очередь, позволяют почувствовать колебание обертонов на всем протяжении звучания ноты. Древесина менее плотных пород дает более сочный звук, чем древесина с большой плотностью. Светлые породы древесины, как правило, звучат ярче, чем темные.

• Клен – основное сырье для изготовления грифов, топов и корпусов. Обладает ярким звучанием с острой атакой.

• У гитар из красного дерева наиболее выраженно звучит середина, придающая звучанию инструмента плотный и «мясистый» звук. Отлично подходит для рок-музыки. Махагони применяют для изготовления корпусов и грифов гитар.

• Липа придает инструменту немного глуховатое звучание. У гитары из липы будет ровный сустейн, высокие и низкие частоты смягчены, а средние ярко выражены. Для исполнения всевозможных вариаций рока, трэша и металла подойдет именно гитара из липы. Эту древесину применяют только для изготовления корпусов.

• Ольха – популярная и довольно распространенная порода, которую используют в производстве электро- и бас-гитар. Инструменты из ольхи хорошо звучат, отлично резонируют и имеют сбалансированный тембр.

• Палисандр применяется в основном для накладок грифа, гораздо реже – для изготовления дек. Есть индийский, бразильский и африканский палисандр. Теплый звук, приглушенные верхние частоты, хороший резонанс.

• Тополь – самая распространенная порода, которая используется в производстве недорогих гитар. Стоит дешево и подходит для универсальных инструментов. Чистое звучание, преобладают средние частоты.

• Ясень – традиционное дерево для гитар. Инструменты из этого дерева звучат звонко и прозрачно. При этом разные части ствола этого дерева будут звучать по-разному. По этой причине найти две гитары из ясеня, которые звучали одинаково, невозможно.

ЧТО НУЖНО ДЛЯ ИГРЫ НА БАС-ГИТАРЕ И КАК НА НЕЙ ИГРАЮТ?

На бас-гитаре играют только с усилителем или специальным басовым комбо. Видеообзоры и статьи, посвященные басовому усилению, представлены на нашем канале YouTube:

Три способа звукоизвлечения являются основными: щипок пальцами, медиатор и слэп. Эти способы различаются по тембровой окраске, а также распространённости в том или ином стиле или жанре музыки.

Щипок пальцами является наиболее универсальным способом игры на басу, подходящим практически для любого стиля музыки. Характеризуется сравнительно мягкой тембровой окраской с преобладанием низких частот, мягкой атакой и продолжительным сустейном.

Игра медиатором также является весьма распространенным способом звукоизвлечения, наиболее применимым при исполнении рок-музыки и её производных. По сравнению с щипком пальцами звук при извлечении медиатором получается с более резкой атакой, в тембральной окраске более ярко выражены средние и высокие частоты. любой формы и толщины широко представлены в магазинах POP-MUSIC.

Слэп – специфический бас-гитарный способ звукоизвлечения, построенный на комбинации ударов и щипков пальцами правой руки, при этом струны бьются о лады грифа, издавая громкий, звенящий звук.

КАК НАСТРАИВАТЬ БАС?

4-струнная бас-гитара настраивается по квартам от Ми контроктавы на одну октаву ниже, чем строй 4 верхних струн электрогитары. 1 струна – G, 2 струна – D, 3 струна – A, 4 струна – E.

5-струнный бас имеет дополнительную низкую струну (G D A E B), а 6-струнный еще и дополнительную высокую (C G D A E B).

Проще всего для настройки бас-гитары использовать тюнер. Он работает очень просто: на экране будет показано, на какую ноту в данный момент настроена каждая отдельная струна. Большое количество таких устройств вы можете найти в нашем магазине:

ИТОГИ. КАК ВЫБРАТЬ БАС-ГИТАРУ?

Цены на бас-гитары даже в бюджетном сегменте могут сильно отличаться (не берём в расчет топовые бренды, цены на эти инструменты слишком высоки). Инструменты подороже сделаны из более качественного дерева, чем более бюджетные модели. Различается и качество сборки, фурнитуры, звукоснимателей. Но в любой ценовой категории можно выбрать именно тот бас, который будет соответствовать вашим целям.

• Если вы начинающий басист и пока не уверены, какой именно вам нужен звук, то советуем рассматривать инструменты с 4-мя струнами. Тип звукоснимателя самый универсальный – J (single) или же H (humbucker). Дерево, фурнитура и количество ладов в данном случае не так важны.

• Для музыкантов, играющих рок, подойдут басы с 4 и 5 струнами. Тип звукоснимателя – H (humbucker) или P (split). Материал корпуса – липа или красное дерево (махагон). Активная электроника в этом стиле музыки будет не лишней. С рок-композициями отлично справляются .

• Джаз, свинг и рок-н-ролл чаще всего играется на моделях с 4, 5 и 6 струнами. Количество ладов – 24, т. к. басисты в этих стилях не прочь поиграть соло. Тип звукоснимателя – J (single) или H (humbucker). Тип электроники чаще всего пассивный, поскольку джазмены любят традиционное звучание. Материал корпуса – клен, ольха или ясень.

• Для легкой и спокойной музыки, например для фолка, можно использовать полуакустические или электроакустические басы.

Вашему вниманию представлен составленный нами неофициальный рейтинг самых значимых фигур в мире гитарного баса. Сразу нужно оговориться, что многие и многие лучшие бас-гитаристы мира в него не попали. Н потому, что мы не нашли, что о них сказать или запись видео с их сольным номером. А потому что мест всего десять, а знаковых фигур куда больше.

10. Paul McCartney (Пол МакКартни)

Несмотря на то, что Пол взял в руки бас-гитару по вынужденным причинам (уход из группы первого басиста), его вклад в становление мировой популярности инструмента можно назвать определяющим. Будучи левшой, музыканту пришлось купить позже ставшую знаменитой гитару Hofner скрипичной формы и переделать её на свой лад. Сегодня свои гениальные в простоте и мелодичности басовые линии, ставшие примером для подражания многих, Пол выписывает на Hofner Violin Bass, также выпускаемой под торговой маркой Paul Beatle Bass (название более, чем прозрачно - группа Beatles стала родоначальником современного рока с европейскими, а не рок-н-ролльными американскими, корнями).

9. Lemmy Kilmister (Лемми Килмистер)

Личность Лемми из Motorhead, с его усами и харизмой давно является брендом. После посещения шоу «The Beatles» в свои 16 он был так воодушевлен, что основал свой «бэнд». Причем, как и Пол Маккартни, он там не только шикарно играет на басу, но и в полной мере задействует необычный грубый вокал. Видео лучшего бас-гитариста мира № 9 смотрите ниже.

8. Geezer Butler (Гизер Батлер)

Участник группы Black Sabbath, для которой он написал почти все тексты песен, известен как один из первых, использовавший де-тюнинг своего инструмента, а также применивший параметрический фильтр педали «Wah-Wah», что впоследствии стало популярными решениями для басистов из многих металл-коллективов.

7. John Paul Jones (Джон Пол Джонс)

Будущий басист и клавишник Led Zeppelin, Джон строго воспитывался в семье под руководством родителей-музыкантов. В совсем юном возрасте его даже пригласили быть органистом в церкви, и примерно в это же время он стал участвовать в рок-коллективах, а в недалеком будущем стал выдавать по нескольку десятков аранжировок ежемесячно. Став в результате одним из участников Led Zeppelin, Джонс начал генерировать действительно уникальные басовые партии, внеся неоценимый вклад в творчество группы и развитие гитарной басовой музыки в целом. John Paul Jones в нашем неофициальном рейтинге лучших басистов мира занял почетное 7 место.

6. Marcus Miller (Маркус Миллер)

Пример для подражания не только в музыке, но и в стойкости характера, будущий мультиинструменталист Маркус Миллер вышел из районов нью-йоркского гетто. Родители, заметив у мальчика склонность к музыке, изо всех сил пытались ему помочь в развитии навыков игры на фортепиано, флейте, кларнете, а позже и на бас-гитаре. Неординарный талант и совместимость молодого музыканта с инструментом оказались столь велики, что уже в 20-летнем возрасте он заслужил «Грэмми» и приглашения в проекты известнейших музыкантов. Помимо записи сольных и совместных альбомов, Миллер принял участие в создании саундтреков к нескольким десяткам фильмов.

5. Stanley Clarke (Стенли Кларк)

Изобретатель разновидностей пикколо-бас и тенор-бас, Стэнли Кларк на протяжении своего музыкального пути был участником самых различных коллективов, играющих джаз, ритм-н-блюз, и даже классику. В честь обладателя многих индивидуальных и совместных наград фирмой Alembic была выпущена именная бас-гитара Stanley Clark. Видео этого бас-гитариста виртуоза смотрите прямо сейчас.

4. Flea (Фли)

Фли является ярким примером проявления индивидуальности и отрицания академического понимания музыки, ведь он совсем не знает нот. Однако это совсем не мешает Фли быть одним из самых неподражаемых героев сцены со стилем игры, сочетающим в себе переходы от мелодичности к агрессивному напору, в сочетании с виртуозной техникой. Фли, как он сам утверждает, черпает свое вдохновение из самой вселенной, к чему призывает и остальных.

3. Les Claypool (Лес Клэйпул)

Исполнитель заглавной темы сериала South Park Лес Клэйпул, «по совместительству» является лидером группы «Primus» и наиболее выдающимся басистом 90-х годов. Являясь прекрасным мастером игры на инструменте (причем самоучкой), Лес долго не мог найти себя, выступая в начале своего пути в различных коллективах, впоследствии названных им самим «помойкой». Музыкант смог полностью раскрыться лишь в собственноручно собранном коллективе, где каждый из участников подстроен друг под друга, а центром и душой является его неповторимый бас. Les Claypool стал №3 в нашем Топ-десятке лучших бас-гитаристов мира . Видео маэстро ниже.

2. Cliff Burton (Клифф Бёртон)

Только познав в молодости бас-гитару, Клифф создал для себя правило, которому остался верен всю жизнь – играть не менее 6 часов в день. При наличии такого упорства и музыкального образования музыкант не мог остаться незамеченным. Сама Metallica записала свои лучшие альбомы при его непосредственном влиянии на процесс. Трагическая кончина музыканта связана с алкоголем: нетрезвый шофер допустил аварию, в результате которой Бёртона придавило автобусом.

1. Victor Wooten (Виктор Вутен)

Судьба Виктора была предопределена, ведь уже в возрасте 5 лет парень появился на сцене среди своих старших братьев, ни один из которых не был наделен настолько глубоким талантом. Особая техника игры, достигаемая заменой медиатора на большой палец руки, плюс недюжинная изобретательность позволили виртуозу добиться неповторимости и экстраординарности своих соло.

Именно этот человек отождествлен с инструментом настолько, будто сам является олицетворением бас-музыки и первым номером в нашем рейтинге.

Надеюсь, вам понравился наш Топ лучших басистов мира и видео их выступлений , которое мы подобрали.

In Music We Trust!

Ваш Metal_Policeman.

Совсем забыл! Давно обещанный бонус.

Бонус

Сборник. Табы лучших бас-гитаристов мира всех времен и народов

Количество файлов: более 700.

Размер: 58.5 МБ.

Скачать табы самых лучших басистов мира

Обновлено: 02.12.2018 16:49:21

Эксперт: Давид Либерман

*Обзор лучших по мнению редакции сайт. О критериях отбора. Данный материал носит субъективный характер, не является рекламой и не служит руководством к покупке. Перед покупкой необходима консультация со специалистом.

В какой-нибудь рок-группе невозможно обойтись без бас-гитариста. Использующийся им инструмент достаточно сильно отличается от традиционной акустической гитары. Даже, можно сказать, кардинально! Такой музыкальный инструмент имеет особую форму. Расцветка может быть совершенно разной, в связи с чем именно бас-гитары остаются в памяти многих людей. Это как суперкар на фоне обычных автомобилей! Проблема же заключается в том, что сейчас существует большое количество посредственных бас-гитар, звучащих откровенно плохо. Чтобы не купить такой инструмент, ознакомьтесь с нашей статьёй. Мы расскажем исключительно о лучших моделях.

Как выбрать бас-гитару?

Если вы желаете приобрести себе бас-гитару, то проще всего выбрать какую-то из тех моделей, которые рассмотрены чуть ниже. Впрочем, это не единственный способ покупки. Если вы готовы потратить время, то можно ознакомиться с ассортиментом интернет-магазинов, торгующих музыкальными инструментами. Но на какие параметры бас-гитар следует обращать своё внимание? Давайте это выясним.

В первую очередь нужно определиться с бюджетом. Для этого нужно ориентироваться на свои умения. Если вы профессиональный музыкант, являющийся бас-гитаристом достаточно известной рок-группы, то вам нужен дорогостоящий инструмент. Если же вы только учитесь играть, то незачем тратить многие десятки тысяч рублей - вас устроит какая-нибудь простенькая четырехструнная модель. Если ваше ухо не натренировано, то вряд ли вы заметите разницу между бюджетным вариантом и очень дорогой шестиструнной бас-гитарой.

Обычно при выборе музыкального инструмента немалое внимание обращается на дизайн. Бас-гитар это касается сильнее всего. Когда вы определитесь с конкретной моделью, нужно произвести её внешний осмотр. В частности, вас должно интересовать следующее:

1. Срезы на соединениях - они должны быть максимально аккуратными, вы их не должны чувствовать на ощупь;
2. Покраска корпуса - она не должна иметь дефектов, потёки и пузырьки не допускаются;
3. Состояние грифа - на нём не должно быть выпуклостей, прогибов и неровностей;
4. Ввинченные шурупы - они должны находиться на одном уровне с корпусом, а их разбалтывание недопустимо.

Конечно же, после внешнего осмотра желательно немного поиграть на выбранной гитаре. Особый упор делайте на проверку сустейна - затихания звука. Чем дольше мелодия затихает, тем лучше! Для проверки не обязательно подключать гитару к какой-либо акустике. Просто приложите её к уху, после чего дёрните за каждую струну сначала открытой, а потом прижатой на 12-м ладу. Так можно выяснить и то, какие частоты доминируют больше всего. А уже в дальнейшем можно подключить гитару к усилителю, чтобы оценить количество шумов в самом звуке, а также нет ли всхлипов или жужжаний. Словом, так вы проверите электронную составляющую бас-гитары. Если вы новичок, то вас должна устроить четырехструнная гитара с 20-ладовым грифом, продающаяся по невысокой цене.

Рейтинг лучших бас-гитар

Номинация	место	наименование товара	цена
Рейтинг лучших бас-гитар	1		51 290 ₽
	2		42 000 ₽
	3		25 400 ₽
	4		17 900 ₽
	5		27 363 ₽
	6		15 800 ₽
	7		26 275 ₽
	8		16 989 ₽

Чаще всего производители бас-гитар не заморачиваются по поводу дерева, из которого будет создаваться корпус их музыкального инструмента. В большинстве случаев выбор делается в пользу ели, что понравится отнюдь не каждому покупателю. Лишь достаточно дорогие инструменты обладают корпусом, выполненным из красного дерева (махагона). В частности, этим способна похвастать бас-гитара SCHECTER STILETTO STUDIO-4 STBLS. При этом верх корпуса данной модели произведен из волнистого клёна, что радует ещё сильнее. Гриф же создавался частично из клёна, частично из многослойного ореха. Также на нём присутствует традиционная накладка из палисандра.

Данная бас-гитара предназначена для придирчивых покупателей. Этот представитель нашего рейтинга будет отлично смотреться в руках опытного музыканта, уже научившегося зарабатывать своим любимым делом большие деньги. Ему не составит труда потратить на покупку инструмента 60 тыс. руб. За эту сумму он получит прекрасную гитару, корпус которой окрашен в черный цвет. Произведенный в Корее инструмент располагает бриджевыми звукоснимателями EMG 35HZ. Аналогичный здесь используется и нековый звукосниматель. Приятно, что во время игры звук можно всячески регулировать. В частности, для этой цели сюда установлен трёхполосный эквалайзер.

Словом, это отличная бас-гитара, которая так и просится на сцену. Однако профессиональным музыкантам всё-таки не хватит её возможностей. Впрочем, они могут рассмотреть вариант покупки 5-, 6 или даже 8-струнной конфигурации данной модели. Стоят они, конечно же, ещё дороже.

Достоинства

• Превосходный дизайн;
• Для производства корпуса использовалось красное дерево;
• Долговечная конструкция;
• Двойной регулируемый анкер;
• Используются хорошие звукосниматели;
• Стильные колки.

Недостатки

• Высокая стоимость;
• Кейс приобретается отдельно.

Этот представитель нашего рейтинга имеет самое длинное название. Но, что гораздо важнее, покупателя ждет далеко не самый высокий ценник! Индонезийский производитель просит за своё творение примерно 40 тыс. руб. Эта бас-гитара выполнена в ретро-стиле - примерно на таких же инструментах играли рок-группы в прошлом веке. Как понятно по наименованию, верхняя дека имеет окрас с использованием трёх цветов. Если говорить точнее, то это трёхцветный санбёрст. Создавался же корпус из агатиса.

Гриф данной гитары выполнен из клёна. Сверху же имеется накладка из палисандра, на которой отмечены 20 ладов. На инструмент натянуты четыре струны - такое их количество должно устроить любого начинающего бас-гитариста. Впрочем, инструмент с настолько высоким ценником предназначен всё же скорее для опытных музыкантов, нежели для новичков. Об этом свидетельствуют и звукосниматели Fender-Designed Split Single-Coil, являющиеся весьма качественными.

На корпусе бас-гитары можно обнаружить не только крепление для струн, но и три регулятора. С их помощью можно настроить громкость как среднего, так и бриджевого звукоснимателя. Что касается третьего регулятора, то он предназначен для настройки тона.

Достоинства

• Лады инструктированы перламутровыми точками;
• Используется гриф, созданный из клёна;
• Качественные звукосниматели;
• Гитара похожа на легендарную Fender Jazz Bass;
• Есть несколько удобных регуляторов.

Недостатки

• Весьма высокая стоимость;
• Поставляется без кейса;
• Нет эквалайзера.

Чуть более дешевая, но более сложная в освоении гитара. Примерно за 27 тыс. руб. покупатель получит пятиструнный инструмент. Его корпус создавался из махагона. Окрашен же он в строгий черный цвет. Оптимальный слой лака не даст краске стереться ни завтра, ни через месяц, ни через несколько лет. Что касается грифа, то он создавался из клёна. В случае с бас-гитарой это кажется идеальным вариантом. Также гриф располагает накладкой из палисандра - непременным атрибутом всех мало-мальски качественных гитар.

Как и полагается хорошей бас-гитаре, IBANEZ GIO GSR205-BK обладает двумя звукоснимателями. В их качестве используется электроника под названием Dynamix H. Также в состав изделия вошел эквалайзер Phat II eq. Все эти компоненты прошли тщательную проверку, как и сама гитара в целом. На грифе данного инструмента инструктированы 22 лада. Сделано это белыми точками - в этом плане производитель заморачиваться не стал. Ещё нельзя не отметить сравнительно небольшую толщину грифа, благодаря которой игра становится максимально комфортной. Пожалуй, это оптимальная покупка для тех, кто только начинает заниматься музыкой, но точно знает, что не забросит это дело в течение многих лет.

Достоинства

• Выразительный сустейн;
• Прекрасный внешний вид;
• Имеется хороший термоблок;
• Качественные звукосниматели;
• Кленовый гриф;
• Продолжительный срок службы;
• Количество струн увеличено до пяти;
• Хромированная фурнитура.

Недостатки

• Белые точки вместо перламутровых;
• В комплекте нет кейса.

Ещё одна бас-гитара с черным корпусом в нашем рейтинге. Инструмент располагает симпатичным внешним видом, а современные технологии лакирования должны сохранить его на долгие годы. Также нельзя не заметить, что японцы не зря числятся лидерами в области звука - издаваемые бас-гитарой партии должны устроить каждого. Положительно на качестве мелодии сказываются не только материалы, из которых создан инструмент, но и керамические звукосниматели.

Корпус данной модели создавался из красного и экзотических деревьев. На верхней деке нашлось место не только для струнных креплений, но и для трёх регуляторов. Что касается грифа, то для его изготовления использовался клён. На палисандровой накладке белыми точками инкрустированы 24 лада. Ещё гитара располагает привычными колками, разместившимися по бокам.

Если говорить о звуке, то гитара YAMAHA TRBX174EW TBL выдает некоторое «рычание» с сильной серединой, особенно если применены струны с круглой обмоткой. В любом случае музыкант получит массу тональных вариантов, выбираемых при помощи третьего регулятора (два других отвечают за громкость звукоснимателей).

Данная бас-гитара - это лучший вариант для новичка. Впрочем, некоторые профессиональные рок-группы тоже могут пользоваться этим инструментом - вряд ли они станут всерьез предъявлять к гитаре хоть какие-то претензии.

Достоинства

• Отличный внешний вид;
• Используются качественные звукосниматели;
• Винтажный бридж;
• Идеальная сборка;
• Кленовый гриф с большим количеством ладов;
• Сравнительно невысокая стоимость.

Недостатки

• В комплекте нет кейса;
• Нет эквалайзера;

Ещё одна гитара, на грифе которой расположены 24 лада. В отличие от большинства существующих инструментов такого рода, лады здесь выделены векторами, а не точками.

Корпус данной модели создавался из махагона и клёна. Он окрашен в цвет черной вишни, что делает гитару не только красивой, но и узнаваемой. Неподалеку от струн находятся четыре металлических регулятора, образующих собой ромб. В левой же руке музыкант будет держать гриф, выполненный из клёна. На нём имеется привычная уже накладка из палисандра. Заканчивает всё это дело бридж Diamond Bass, на котором расположены фирменные колки.

Данная гитара создана в Индонезии. Ею используется надежный двойной анкер, являющийся регулируемым. Также здесь применены качественные звукосниматели, к работе которых нет никаких претензий. Не забывайте, что им потребуется 9-вольтовая батарейка. В комплекте с бас-гитарой поставляются весьма хорошие струны. А вот кейс SGR-6B предлагается приобрести отдельно. И это несмотря на достаточно высокую стоимость инструмента. Впрочем, профессиональным участникам рок-групп ценник всё же покажется смешным - всё познаётся в сравнении.

Достоинства

• Симпатичный окрас корпуса;
• Качественная сборка;
• Отличные звукосниматели;
• Используется кленовый гриф;
• Векторные маркеры ладов;
• Большое количество регуляторов;
• Большое число ладов;
• Надежные и красивые колки.

Недостатки

• Кейс нужно покупать отдельно;
• Нет эквалайзера.

Чуть выше в этом рейтинге уже шла речь об аналогичной гитаре от той же японской компании Yamaha. Данная модель отличается от неё в основном окрасом корпуса. Здесь покупателя ждет коричневый санбёрст - именно такой цвет имеют все части деки. На корпусе закреплён нэковый звукосниматель Split Single Coll. Для его изготовления использовалась керамика, что говорит о долговечности данной детали.

В левой руке владелец этой гитары будет держать гриф, созданный из клёна. Не забыл производитель и о накладке, выполненной из палисандра, на которой традиционными точками инкрустированы 24 лада. Заканчивает конструкцию стильный бридж, по бокам которого размещены винтажные колки. Также здесь имеется бриджевый звукосниматель Single Coll, тоже выполненный из керамики, придающий мелодии ярко выраженную середину и даже некоторый рокот.

Корпус располагает неглубоким вырезом, обеспечивающим доступ ко всем ладам. Создавался же он из экзотического и красного деревьев. Краска покрыта лаком, поэтому она точно не осыплется в ближайшие годы. Гриф прикреплен к корпусу болтами, что тоже говорит о долговечности изделия. Расстояние между струнами составляет 19 мм, а их количество равно четырем.

Пожалуй, это идеальная бас-гитара, если говорить именно о моделях в ценовом сегменте «до 25 тыс. руб.». После покупки такого инструмента вы вряд ли разочаруетесь. Особенно если четырех струн вам вполне достаточно. Но не забывайте о том, что вам дополнительно потребуется чехол - к сожалению, современные бас-гитары чаще всего поставляются без него.

Достоинства

• Используются 24 лада;
• Применён кленовый гриф;
• Установлены отличные звукосниматели;
• Три регулятора вращаются легким движением пальцев;
• Прекрасный внешний вид;
• Невысокая стоимость.

Недостатки

• Значимых нет.

MAGNA BBJ 101 / NTM

Ещё одна бас-гитара, стоимость которой не превышает 25 тыс. руб. Если многие другие подобные инструменты имеют нетипичный окрас, то здесь музыканта ждет корпус натурального цвета дерева. Кому-то бас-гитара не понравится именно из-за этого. Другие же останутся от неё в восторге. Особенно те, кто раньше играли исключительно на акустических гитарах. К слову, корпус MAGNA BBJ 101 / NTM создавался из американского ясеня, он склеен из двух кусков. Гриф же выполнен из канадского горного клёна, но уже из трёх кусков.

Знатоки несомненно догадаются, что эта модель является копией знаменитой бас-гитары Warwick Corvette. Больше всего изделие понравится новичкам - они точно оценят по достоинству расширенный диапазон звучания. Полая конструкция и натуральная древесина значительно увеличивают послезвучие, что для бас-гитары едва ли не важнее всего.

Как и полагается, гриф инструмента располагает палисандровой накладкой. На ней инкрустированы 24 лада. Звук, снимаемый с четырех струн, регулируется при помощи активного двухполосного термоблока Wilkinson WBJ типа J-J. Гитара предлагает богатые настройки звучания, благодаря чему инструмент без каких-либо проблем подстраивается под стиль музыканта. Словом, не устроить кого-то могут только внешний вид гитары и количество струн - в остальном же придраться к данной модели крайне сложно.

Достоинства

• Длительное послезвучие;
• Долговечная конструкция;
• Небольшой вес;
• Качественные звукосниматели;
• Есть двухполосный эквалайзер;
• Гриф выполнен из горного клёна;
• Не очень высокая стоимость.

Недостатки

• Дизайн понравится не всем;
• Поставляется без кейса.

ARIA IGB-STD/5 MBK

Наш рейтинг в основном состоит из четырехструнных бас-гитар. Такие инструменты просты в освоении, да и большинству музыкантов их возможностей вполне хватает. Однако мы не могли не упомянуть и о парочке пятиструнных гитар. Одной из них является ARIA IGB-STD/5 MBK. Это одна из самых дешевых бас-гитар в нашей подборке. При этом производитель почти не экономил ну её создании. Для изготовления корпуса он использовал ольху. Гриф прикреплён к корпусу винтами, создавался же он из клёна. Само собой, не забыта палисандровая накладка - именно на ней инкрустированы 24 лада.

Гитара получилась весьма красивой. Её корпус имеет цвет «черный металлик». Также изделие способно похвастать длинной мензурой. Как и остальные рассмотренные в этой подборке бас-гитары, ARIA IGB-STD/5 MBK располагает двумя звукоснимателями - одним синглом и одним хамбакером. На термоблоке присутствует регулятор громкости, ручка тембра и тумблер переключения звукоснимателей. Что касается фурнитуры, то она является хромированной.

Данная гитара устроит каждого новичка, готово освоить игру на пятиструнном инструменте. Профессиональные музыканты могут предъявить претензии только к недостаточно долгому послезвучию.

Достоинства

• Используются пять струн;
• Хорошие звукосниматели;
• Симпатичный внешний вид;
• Низкая стоимость;
• Кленовый гриф;
• Удобные в использовании переключатели.

Недостатки

• Послезвучие нельзя назвать особо длительным;
• Кейс нужно покупать отдельно;
• Нет эквалайзера.

Заключение

Отныне вы знаете о том, как выбрать себе идеальную бас-гитару. Как вы поняли, эти музыкальные инструменты могут значительно отличаться друг от друга. Одни модели предназначены для новичков, только осваивающих азы. Другие устроят тех, кто собирается играть в своё удовольствие дома или в кругу друзей. Ну и, конечно, особой кастой можно считать инструменты для профессионального использования - они являются долговечными, а качество их звучания устроит даже самого привередливого музыканта.